O Segredo por Trás do Artista

Uma coleção de perfis de alguns grandes artistas, incluindo pintores, arquitetos, escultores e fotógrafos, junto com suas obras-primas como você nunca viu antes. Le Corbusier, Roy Lichtenstein, Parreno, Van Gogh, Soulages, Rodin, Picasso. Todo mundo sabe seus nomes, eles estão entre os artistas mais criativos da sua geração. Mas por trás das lendas, quem são eles?

Personalidades ambíguas, cada um com seu próprio estilo controverso, eles quebraram todos os códigos. Famosos no mundo inteiro por suas obras, cada um reflete sua respectiva época. Através de entrevistas com especialistas, cada episódio leva-nos aos bastidores de uma grande exposição para descobrir como, por exemplo, Roy Lichtenstein inventou um novo movimento artístico a partir do nada, ou como Le Corbusier se tornou uma influência duradoura para sucessivas gerações de arquitetos.

Uma série documental fascinante que nos leva para dentro do mundo do artista, deixando-nos entender o seu trabalho e revelando-nos os segredos de seu processo criativo.

EPISÓDIOS
1 - Le Corbusier: Arquitetura Modernista
Com grandes óculos redondos e gravata-borboleta, sua aparência perfeitamente geométrica foi uma assinatura sabiamente construída. As obras de Le Corbusier tornaram-se ícones de renome absolutos, incluindo a Villa Savoye e Cité Radieuse. Foi também um idealista que queria mudar o mundo com suas obras.

2 - Roy Lichtenstein: Através do Espelho
As famosas obras de Roy Lichtenstein retratam a cultura americana com ironia, tornando-se o símbolo de uma época e abrindo o caminho para um novo movimento artístico. O “papa” da pop art era uma pessoa simples e tranquila, o oposto da superestrela, Andy Warhol.

3 - Paparazzi: Arte Ou Exploração?
Confira uma fascinante análise do trabalho de paparazzi com entrevistas de renomados fotógrafos, como Ron Galella e Sebastien Valiela. Estes polêmicos profissionais têm uma questionável reputação, mas cada vez mais são encarados como personagens míticos da imprensa sensacionalista.

4 - ...E Parreno Criou A Exposição 
Philippe Parreno é conhecido por inovar com seus mosaicos de expressões artísticas. Em seu universo, vídeos conversam com performances, design, escultura, música, cinema, desenhos e escritos. Confira o processo criativo desse artista a partir da exposição "Carte Blanche" no Palácio de Tóquio em Paris. Confira o processo criativo desse artista.

5 - Van Gogh o Pintor Absoluto
O episódio lança luz sobre a sinuosa vida de Van Gogh, o processo de maturação de suas obras e fontes de inspiração, de Rembrandt a Millet, os pintores impressionistas e grandes mestres japoneses.

6 - Por trás do Pompidou
Apesar da relutância da opinião pública, Georges Pompidou impôs o seguinte princípio: a sociedade tem que se abrir à criação artística, a fim de crescer com a modernidade. O Centro Pompidou foi projetado por Piano e Rogers, oriundos da efervescente geração pós-1968. Os dois jovens arquitetos rejeitaram o academicismo.

7 - Monumenta: A Cidade Imaginária Dos Kabakov 
Anselm Kiefer, Richard Serra, Christian Boltanski, Anish Kapoor e Daniel Buren aceitaram o desafio de expor no Grand Palais, um após o outro. Acompanhe a inspiração e o processo de criação da intervenção realizada por Ilya e Emilia Kabakov! Os artistas russos propõem aos visitantes um labirinto em uma cidade imaginária: The Stange City.

8 - A Obra de Rodin
Criador das célebres esculturas O Pensador e O Beijo, Auguste Rodin marcou uma virada na invenção da escultura moderna. O artista constantemente gera muitas polêmicas: suas maiores obras desencadearam escândalos e comentários agressivos da imprensa da época.

9 - Soulages e o Negro
Pierre Soulages é um dos poucos artistas que viu um museu ser construído em homenagem à sua obra. O pintor e escultor pauta o seu trabalho de acordo com sua intuição inovadora e radical. As criações revelam a aventura de uma vida: um homem que busca incessantemente um brilho de luz na escuridão, desprendido da busca de uma compreensão em suas obras.

10 - Quando Pablo Se Tornou Picasso
Hoje, Picasso ofusca o jovem Pablo, um imigrante catalão que chegou em 1900 a Paris com grandes expectativas. Tinha apenas 25 anos quando pintou uma de suas grandes obras-primas, Les demoiselles d'Avignon. O episódio mostra o início da sua carreira, apresentando lugares como o "Butte de Montmartre", em Paris, marcado pela efervescência e polo de criatividade.

11 - A Liberdade De Niki De Saint Phalle
Niki de Saint Phalle foi uma pintora, escultora e cineasta francesa. No imaginário coletivo, seu nome é rapidamente associado às esculturas "Les Nanas", espalhadas por todo o mundo. Essas obras trazem mulheres coloridas e com seios grandes, que parecem aceitar sua feminilidade com confiança.

12 - Sade, o Corpo Fala
O polêmico Marquês de Sade é conhecido como "o maior terrorista do sexo”. Seu universo é escandaloso, cruel, mas também divertido e libertador. Além de escritor e dramaturgo, foi também filósofo de ideias originais, baseadas no materialismo do século das luzes.

13 - Rembrandt, Da Luz À Escuridão
Rembrandt encontra a originalidade em uma forma rara de contrastar luz e escuridão, conhecida como “clair-obscur". Esta técnica reflete sua própria vida: Rembrandt sucessivamente passa por glória e solidão, amor e dor, riqueza e falência. Sua primeira obra de arte, La Leçon d'Anatomie, foi sucesso imediato.

14 - Velázquez, A Pintura Toma O Poder 
“As meninas” é a obra mais emblemática de Velázquez e seu único autorretrato. Um casal real, uma princesa, servos, bobos da corte e o próprio artista. Colocar um pintor ao lado da família real é um ato ousado no século XVII e revela um pouco de sua face ambiciosa.

15 - A Incrível História Dos Quadrinhos 
Um grande número de artistas vem apontando as histórias em quadrinhos como parte de sua inspiração. Enquanto os quadrinhos assumem cada vez mais importância como forma de arte, galerias especializadas e exposições são organizadas para recebê-los em todo o mundo, e alguns desenhos provocam enorme sucesso nas salas de vendas.

16 - Warhol, O Profeta Da Pop Art
Andy Warhol afirmava de forma provocativa que ele só existia na superfície, que era apenas uma personalidade, desprovido de história. Um homem perturbado que tentou esconder suas emoções toda a vida para criar o artista pop.

17 - Pierre Bonnard, A Pintura Viva
Nos maiores museus do mundo, as pinturas vivas de Pierre Bonnard ganham um contorno atemporal. Ele era conhecido como "o pintor da felicidade" e passou a vida pintando cenas íntimas. Suas telas são explosões de cor que embelezam a realidade e transbordam luz.

18 - A História dos Cabarés De Paris
Nos últimos séculos, os cabarés parisienses tornaram-se lendários em todo o mundo e atualmente exercem o papel de atração turística entre os principais monumentos da cidade. As fachadas lançam reflexos de néon sobre o pavimento, e o Moulin Rouge, o Lido e o Crazy Horse ressoam na imaginação de todos. Conheça mais sobre suas histórias.

Título Original: Behind The Artist
Ano: 2014-2017
Episódios: 18
Mídias: 6
Duração: 55 minutos
Áudio: Inglês
Legendas: Português